不知发在哪里的帖子---构图与构思
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- 作者
- 老猪871
- 发表时间
- 09年12月15日发表
不知发在哪里的帖子---构图与构思
构图与构思
本来是想，接着上篇颐和园的拍摄心得，把色彩与构图方面的感受再聊一下，可整理一下思路，觉着有些问题也可以在这个题目下探讨，这就是自己的一些想法
学摄影究竟学什么，老虎吃天，无从下口。强分类，就是技术，艺术，修养，这么三大块。这三种你中有我，我中有你，很难抽骨扒筋的分门别类，当然这也是自己水平所限，干脆想到哪算哪，就算是罗列闲扯吧。
技术问题。学是一方面，关键在于用。所以学技术，不是为学技术而学，而是为了用。好像这有些码八卦，我的本意是：想学摄影技巧，一是只学不练，是体味不出课本和老师言犹未尽，或点到为止的那部分华彩乐段的，一是如文革所说，要带着问题学，把思索或问题，带到学习的过程中，既学到了知识，又解决了问题。尤其是我们这个岁数，又无法系统上学的朋友，对于学习摄影技术，还是针对自己的具体情况，愚公移山为好。
艺术问题。一方面在学，一方面在想。而我觉着艺无止境，眼有多高，心有多宽。那么多看书，多看片，则是首要的一步。书，一定要有选择的读。我在图书大厦工作，其实这里的摄影书籍专架，与北京卖此类图书的其他地方相比较，更新缓慢，内容狭窄，选题不精，门类缺失。就是这样，就算有一些副本在架，也得有十几个书架。这些书，我经常浏览一下，如果说，想找最新潮的摄影书籍，这里不是首选，而稍有个性或争议的品种，这里也见不到。而那种你抄我袭的系列图书，拥塞堵目，令人生厌。加上这类图书，价格不菲，所以仅靠买书来学艺术，看来有些天真。所以我一般是着重看看各个知名摄影刊物所列举的图书，然后再想办法淘换，还有就是上网寻觅，倒是有些网友的只言片语，却给有心人指出一片天地。
看片子。肯定上网是首选，但是如何选择观看，既要普遍浏览，不要一叶障目，又要穷追猛打掏坑挖井。这一点，有经验的网友，在这方面有很多成功的经验，我就不多赘述了。
文如其人。那么肯定也是片如其人。所以一个人的修养到了什么程度，只要他的作品表达能力过了关的话，那么他的作品实际就是这个人修养的展现。
其实，艺术与修养是分不开的，尤其所谓读书，读艺术的书，也更要读其它关于修养的书。有句话叫做工夫在诗外，那么功夫也是在片外吗。我之所以这样把修养与艺术的修炼分别开来，主要是想从更宽泛的角度，来探讨摄影技艺的修炼和提高。
绕了这么大的弯子，还是回到具体的课题，那就是从画面中的色彩与构图与艺术修养之间的关系来审读自己，定位作品。
我自己反思自己的学习心得，有一条是自己自纂的，那就是画面构成六要素：光、影、调、色、质、形。其中光是摄影最重要的因素，而影调都是随着光相生相成的，所以，除了主观的布置光源，自然光的运用，全是靠天吃饭，有很大的不确定因素。质，很大程度，要依靠于相机设备；所以，色，和形（形式构图）则是每个画面中，作者本人艺术修养审美素质的重要体现部位。
关于颜色，涉及很多方面，甚至有些是很深奥的东西，我一直在关注着，但越学，越不敢瞎说，所以这个话题先挂起来，就先说构图吧。
上过学，看过书，肯定无数次的提到过构图的那些规律，模式，这些都是有其道理的，可我总是在考虑：我们文革也接受过教育，学过矛盾论，学过辩证唯物法，也好像接触过这种哲学观念，（到底算不算哲学咱不知道），毛老头借用的一句“纲举目张”，我还是记得的，那么这些艺术的构图规律，是否也有一条纲呢？我们能不能找到这条纲呢，其它问题就迎刃而解了呢？我没敢问过我接触过的老师，怕说我偷懒，我自己闷头苦想，最后觉得诸多规律中，对比与均衡是基本能够贯穿于或者是并存于这些规律之中的。是否如此呢？我找了几个词：对立统一规律，这是哲学中应用很多的常见词，其意基本与此相同；而和对比与均衡最接近的词义就是对立与平衡，或者叫做对称与平均。这几个词的本意我理解，就是画面中的事物在画面中无论是上下，还是左右，在数量或质量上都是一样的，正是因为一样，形成了一种稳定，一种大气，甚至是安定和谐，很具有中国的审美心理特色。但是从艺术的角度讲，对称与平均，可以有一个纵轴或横轴，把画面分为左右或上下，但是这绝不是物理上的数理分割，也不是光学的镜像反射，而是在绝大多数占主要视觉因素相同或相反的条件下，有一些个别的因素，进行变化或调和，使整个画面打破或沟通，这才是艺术上所谓的对称与平均的构图规律。譬如人类所为的事物，最讲对称的应该是建筑，那么一张天安门广场的照片，既使中轴线置于画面中央,那么，旗杆上的红旗，就有可能飘向一边，这就是变化，那你偏说，没挂红旗，那么画面如果被称为艺术分割，如果是横相对称，那这条横线应该不会置于画面的正中央（纵向分割点）因为这不是人的正常心理平衡点。这条横线即使左右对称，那么天地的变化，云朵的走向，都是一种对于这种对称沉闷呆板的再打破。如果偏要说我就要绝对的对称，把一切不对称的因素全消灭掉，也可以，不过那就是走向另一条艺术规律的范畴----图案与构成了，因为自然界是肯定没有绝对的对称与平均的情景出现的，所以对比与均衡才是一种相对符合人们心理习惯的对称与平均。 上面说了这些，似乎有些钻牛角尖，我其实是为了引出下面的话。大家学构图，其实都知道，构图之前还有一个非常熟悉的词，就是构思。如果说构图是实用的具体的可操作性的，那么构思就是理性的跳跃的个性使然的。
我们即使上面说到我们在讨论艺术，讨论构图，甚至在讨论修养，但是我们真正落实在讨论构思方面的话题或思维，似乎不是很多，而多是就事论事，把一个思想上的问题演化为一个技术问题了，虽然我们号称是讨论艺术，其实还是用讨论技术的逻辑方式来讨论艺术，这也就是我上面所想说的构思的研究----修养的修炼。
说到这里，我们就可以信马由缰了。
针对自己看过的一些书和画册，我益发的想看一些现代的外国人拍摄中国现状的图像，我看过《中国》，也看了萧沉老师介绍的一些现代外国人拍的片子，还看过一些各种传媒上登载的这方面的文字图片。固然了解作者的动机，背景，对于解读作品是很必要的，但总是还觉得我们对于如今真正从文化意义上的交流，有很多的偏见，甚至是脱轨。我们太囿于自己的思维方式和审美模式，加之整体文化氛围，对于摄影本质的探讨几乎是微乎其微，所以也不可能用反思自己，突破自我的方式来颠覆自我。具体的事例就不赘述了，我只觉得最重要的是多看，再看了之后，除了赞赏，更要悟出一些东西，最好是相同相近一种条件下的思考。为此，我尽可能地看一些外国人拍的胡同，然后是都市的人文，而且更注重是我们司空见惯熟视无睹的题材，我觉得很受触动，由于感受太多，但又感受太浅，反复琢磨，就先举一条吧，那就是幽默。
中国人，似乎在做人的标准上，没有这种品格要求，而西方绅士的做派准则，幽默是代表一个人素质修养水平高低的重要标准。我绝没有自惭形秽，只是读着自己的片子的时候，即使是真情的流露，也有一种说教（倾诉）的味道，而读着一些外国人片子的时候，是一种轻松，一种享受，尤其是有一些思想内容意向所指的片子时，由于作者的幽默素质使然，使得作品让你由不得的爱不释手，甚至在开怀大笑之后，会不由自主的接受作者的见解，而且就在接受他的观点的同时，突然感到艺术的张力，这种张力不是华彩的美丽表现，而是一种随情入心的沟通，一种心灵相交的快乐，一种自我素质的品评。我的片子，也不能免俗，虽然也有一些是属于真情的作品，但是表述上依然过于直白，情调上过于清浅，既使自己已经意识到这一点，但幽默这种修养的修炼，绝非一蹴而就的事情，而要想把这种素质，体现于自己的作品之中，也就更难了。不过，毕竟是找到了下一步努力的目标，只要坚持，愚公移山，总会在学习的过程中得到一些新的享受的。
附图1-17
站外引用：
刚刚看到，文和片都特别的好，受启发，好好学习:)
认真读了几遍,深受启发,并收藏.
在看到老猪文字的同时,也看到这样的话.摄影家鲍拍,卢矣林说:你所摄制的每一幅作品都一副自画象.从一个人一贯的作品中基本可以看出这个人的审美取向,价值观念,也就是大家常说的片如其人.
提高修养,提高艺术水准,才是至关重要的!
收藏 慢慢领悟学习
真的不错！认真学习！
好片！好片！
不错，向前辈学习
好文，艺术与修养分不开．